韩再芬做客安徽人文讲坛，协同从黄梅戏缘起讲到严凤英、韩再王少舫的芬部固安大王村新闻网首页《天仙配》和《女驸马》，从影视对黄梅戏的戏再传播到黄梅戏从一个码头打开另一个码头。虽不是诉黄筚路蓝缕，但栉风沐雨的梅心黄梅戏传承发展之路，在韩再芬看来也是协同一次次创新试水，一次次开拓进取。韩再她用再芬黄梅的芬部六部戏，凝练了自己对于黄梅戏发展的戏再思考，这个思考总结成两个字就是诉黄：协同。
《徽州女人》：少有人走的梅心路
说到《徽州女人》的创作过程，韩再芬用了三个词：复杂，协同痛苦，韩再消磨。芬部
“创作这个戏，源于我在徽州拍戏的时候，那是电视走进千家万户的时代，那时候我们很红。尤其是上世纪80年代的《郑小姣》《孟丽君》这些戏，这都是带着戏迷入坑的作品。经常到徽州拍戏，面对一栋栋充满厚重感的固安大王村新闻网首页徽州古民居带来的灵感，就有了创作的冲动。选择什么题材，怎么创作？反复地召开讨论会，要找真才实学的人合作。经过主创人员八个月的艰苦努力，《徽州女人》这部极具创新意识的舞台剧，就这样诞生了。”
和对的人合作是协同的第一个要点，第二个要点就是题材协同，“选择《徽州女人》这个题材，避免了同质化的创作。因为我们现在发现，有一种现象，就是一个题材反复做，同一个故事不同剧院反复排练。”韩再芬回忆，《徽州女人》诞生之初并不受待见，在戏曲圈内引起波动和非议，褒贬不一。“第一次我们去参加比赛，可以说是滑铁卢。有很多专家，觉得改革的步伐太大。那个时候我们没有退却，非常地冷静和坚持，我们发现，大多数观众对这样的创新是认可的，对《徽州女人》是喜欢的。每每站在舞台上，我一定要听到最后，一出戏演完以后，观众给我的掌声是什么。”
《徽州往事》：观赏性首位原则
“《徽州往事》的创作，我们前后花了六年的时间，2012年推出，同样也是深受观众的欢迎。全国巡演不断，创造了南京一个剧场连演12场、国家大剧院连演6场的纪录。对观众需求的协同性是《徽州往事》成功的关键。”《徽州往事》的成功，让韩再芬再度拿到“梅花奖”，她本人也成为安徽省及黄梅戏领域首个“二度”梅花奖获得者。
韩再芬一再强调协同，舞台上的徽州故事和徽州故事在现实里的走向，让韩再芬在对舞台的认知上获益良多，“今天的观众，不仅需要了解发生了什么，还需要知道为什么会发生这些事，也就是说，情节和人物必须都精彩，缺一不可。所以我们拟定了一个铁的顺序，第一是观赏性，第二是艺术性加思想性。我们通常都会说思想性、艺术性、观赏性，但是从我的艺术实践来说，我觉得观赏性是第一位的，没有观赏性，你也谈不上艺术性和思想性。观赏性首位原则，就是从普通观众的视角来设计创作。”
《邓稼先》：教训是深刻的
“邓稼先是我们安庆人，创作一部颂扬他的作品无疑是极有意义的，但是，这部戏带给我们的教训是非常深刻的，这也算是我们的收获。因为创新总是会遇到成功和失败。”在韩再芬看来，《邓稼先》的首要问题就是编剧思路，“编剧忽略了只有观众认可的人物才是生动的人物。刚开始的时候，编剧一味地进行歌颂，完全忘记了邓稼先他是一个当代人，他是活在我们身边的人，他生前的亲友不少还健在。这种一味歌颂埋头苦干、艰苦奋斗的叙事方式，而不顾真实的人的性格复杂多样性，不仅让观众觉得不可信，也让邓稼先的家人和亲友觉得陌生。所以这部戏一开始毫无协同性，第一次彩排后反响不好，所以我们就下定决心，几乎是完全推翻重来。”
韩再芬给《邓稼先》的定位是：“最后这部戏立起来，但算不上很好的作品。那这个戏，我们收获更多的，是不协同的教训。就是说，这部戏对观众的协同做得不够。”
《不朽的骄杨》：切片的四个时辰
《不朽的骄杨》是建党100周年的一部红色题材作品，“我们选择了杨开慧这个伟大的女性。但是舞台剧、影视剧以杨开慧为主角的作品太多太多，我们就和编剧黄昌勇商量，如何讲好杨开慧的故事。”
和编剧的协同，铁律还是一样的，首先是观赏性，然后是艺术性加思想性。“在探讨后，我们选择了一个角度，杨开慧就义前的四个时辰、八个小时。我们以扫描切片的方式，按照回忆往事、安排后事、向往未来的叙事顺序，把杨开慧的一生浓缩后再放大，对人生的留恋与对选择的决绝统一起来。故事惊心动魄，情节牵动人心。虽然是红色题材，只要我们坚持观众视角，就能吸引观众。协同性强，是《不朽的骄杨》取得成功的关键。”
因为很多导演都在忙，被逼到绝境的韩再芬再度变成“复合型人才”，“这是我第一次担任导演的戏，我发现自导自演有一个非常好的地方，那就是整体的协同，在我统一的调配下，变得非常之顺利。我们用了20多天的时间，就把这一出戏立起来了。”
《祝福》：故事内核的协同
把鲁迅先生的作品，用黄梅戏来进行新的诠释，是韩再芬的夙愿，“我们有了协同创作的法宝，信心较足。我们抓住鲁迅先生在对中国的积弊焦急的同时，也对每一个同胞的利益有着深深的牵挂。有了这个故事内核，重新对故事进行黄梅戏编排，力求让观众喜欢看，在笑声与泪水中也能够受到深刻的教育。”
“我们在《祝福》中，对祥林嫂和观众各有关怀和安慰，协同兼顾，让观众与剧情和人物命运共振。我们一遍遍地修改、校正，力求更贴近观众。观众的喜爱程度告诉我们，《祝福》是一个成功的作品。”吴美莲凭借《祝福》里的祥林嫂一角获得了“梅花奖”。去年在国家艺术基金的资助下，《祝福》在全国各地演了十九场，反响非常好。“我们黄梅戏里就有了一部鲁迅先生的作品。去年，又排了一部鲁迅先生的作品《孔乙己》，我还想再排一部鲁迅先生的作品，把阿Q搬上黄梅戏舞台。”
《六尺巷·宽》：对当下社会的观照
从某种意义上说，2017年的《六尺巷·宽》是一篇命题作文，“这部作品是我们创作的一次跨越。策划时先拟定创作纲要，然后按照纲要，各部门开展创作。”
在韩再芬看来，这个故事的隐藏宝藏值得深度挖掘——深刻的社会学、法理、伦理、政治学意义等等，对当下社会具有极大的观照价值，当然这个故事里也有协同的内核，“协同的故事内核，协同的创作班子，协同的表演形式，协同的创作成就了《六尺巷·宽》的成功。”
“其一，社会纠纷在所难免，吴家力争依法诉讼，也没有发生一哭二闹三上吊的事情，而是在理性地行使着自己的权利——打官司；第二呢，是权利需要平衡、争取和维护，不论平民家庭吴家背景多么无足轻重，也敢于理性依法抗争；三是弱势群体维权也要有度，不可得寸进尺及破坏社会的稳定，维护权利绝不是为达到目的而不择手段，而是需要理性，充分运用法律武器。”（记者 蒋楠楠 实习生 李梦婷）
